Οι ταινίες που δεν θα χάσουμε στο φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
Το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης ξεκίνησε χθες, με την ταινία “Μινώταυρος” του Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ να ανοίγει την αυλία, και θα διαρκέσει μέχρι τις 15 Νοεμβρίου. Οι απανταχού σινεφίλ θα έχουν την ευκαιρία να επιλέξουν ανάμεσα σε 258 ταινίες, από την Ελλάδα και ολόκληρο τον κόσμο.
Η φετινή διοργάνωση συγκεντρώνει σημαντικούς δημιουργούς και καλλιτέχνες του διεθνούς κινηματογράφου, με αφιερώματα, ειδικές προβολές, διαγωνιστικά τμήματα και συζητήσεις με το κοινό.
Ξεχωρίζουν τα αφιερώματα στον σκηνοθέτη Νίκο Γραμματικό, τον Τούρκο δημιουργό Εμίν Αλπέρ και τη θεωρητικό του κινηματογράφου Λόρα Μάλβεϊ. Παράλληλα, το ελληνικό πρόγραμμα παρουσιάζει νέες παραγωγές, μικρού μήκους ταινίες και παλαιότερα κινηματογραφικά έργα, αναδεικνύοντας τη σύγχρονη αλλά και την ιστορική εγχώρια κινηματογραφική δημιουργία.
Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης: Οι ταινίες που δεν θα χάσουμε
Animol
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Άσλι Γουόλτερς γίνεται με την ταινία Animol. Η υπόθεση ακολουθεί τον Τρόι, που από τη στιγμή που οδηγείται στις φυλακές ανηλίκων, αντιλαμβάνεται τι εστί εγκλεισμός σε έναν μικρόκοσμο όπου κυριαρχεί ο νόμος της ωμής βίας. Ο συγκρατούμενος που βρίσκει στο κελί του, ένας απρόβλεπτος και επικίνδυνος νεαρός, δεν θα αποδειχθεί απλώς ένας ανέλπιστος φίλος και μια ανθρώπινη ασπίδα απέναντι στις συμμορίες, αλλά και κάτι πολύ περισσότερο. Όμως η εκδήλωση μιας επιθυμίας-ταμπού όπως ο έρωτας ανάμεσα σε δύο νεαρούς άνδρες, σε ένα περιβάλλον τόσο επιδεικτικά μάτσο, μπορεί να εκληφθεί μόνο ως αδυναμία -ειδικά σε έναν τόπο όπου η αδυναμία είναι το χειρότερο λάθος που μπορεί να κάνει κανείς.
Σταχομαζώχτρα (The Gleaner)
Αναμφίβολα από τις ταινίες που ανυπομονούμε να δούμε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Ένα από τα πιο χαρακτηριστικά χριστουγεννιάτικα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, μεταφέρεται στη μεγάλη οθόνη μέσα με τη σκηνοθεσία και το σενάριο να υπογράφει ο Παναγιώτης Ράππας.
Παραμονή Χριστουγέννων, σε ένα μικρό χιονισμένο νησί του Αιγαίου στα τέλη του 19ου αιώνα: η Αχτίτσα, μια φτωχή ηλικιωμένη γυναίκα, αγωνίζεται να μεγαλώσει τα δύο ορφανά εγγόνια της, με τη βοήθεια της καλής της γειτόνισσας Ζερμπινιώς. Μόλις όμως η απόγνωση ετοιμάζεται να την κυριεύσει, μια επιταγή από τον χαμένο της γιο στην Αμερική φέρνει μαζί της την ελπίδα. Όταν ο παντοπώλης του χωριού επιχειρεί να εκμεταλλευτεί την άγνοιά της για την πραγματική της αξία, η τυχαία παρέμβαση ενός εμπόρου από τη Σύρο χαρίζει στην Αχτίτσα ένα καλύτερο μέλλον.
Απόντες
Το φετινό Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα έχει ένα μεγάλο αφιέρωμα στον Νίκο Γραμματικό, στο πλαίσιο του οποίου θα προβληθούν όλες οι μεγάλου μήκους, αλλά και οι μικρού μήκους ταινίες του. Οι Απόντες του 1996, θα είναι αναμφίβολα μία από τις ελληνικές ταινίες που θα δούμε, σε μια υπόθεση που παρακολουθεί τις σποραδικές συνευρέσεις έξι φίλων στη διάρκεια μιας επταετίας που συμπίπτει με τα κρίσιμα χρόνια της κοινωνικής τους ένταξης, καταγράφοντας τις σποραδικές συναντήσεις τους στο νησί της καταγωγής τους, το σκηνικό του κοινού τους παρελθόντος.
Το δέντρο του Ιούδα
Βασισμένη στην ομώνυμη νουβέλα του συγγραφέα Μιχάλη Μακρόπουλου και υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Χρήστου Χουλιάρα, η υπόθεση διαδραματίζεται σε ένα απομονωμένο χωριό της βόρειας Ελλάδας, κοντά στα σύνορα με την Αλβανία. Ο Ηλίας, ένας αυτοεξόριστος πατέρας, επανασυνδέεται με τον Κώστα, παιδικό του φίλο και αστυνομικό, και τη γυναίκα του, τη Βίτω. Όταν μια νεαρή γυναίκα βρίσκεται δολοφονημένη έξω από το χωριό, η εξιχνίαση του εγκλήματος του γίνεται έμμονη ιδέα, ένας σκοπός που γεμίζει το ψυχικό του κενό και τον άδειο του χρόνο.
Θα συμβεί απόψε (Succederà questa notte)
Η ταινία του Νάνι Μορέτι είναι μια ρομαντική κομεντί που αφηγείται τις περίπλοκες ερωτικές σχέσεις του Ματέο, ενός άντρα που δυσκολεύεται να βρει ισορροπία ανάμεσα στον έρωτα, την οικογένεια και τις προσωπικές του επιθυμίες. Μέσα από διαδοχικές σχέσεις, γάμους και απρόσμενες επιστροφές, αναδεικνύονται οι δυσκολίες και οι αντιφάσεις της αγάπης.
Βασισμένη σε διηγήματα του Εσκόλ Νεβό, η ταινία συνδυάζει χιούμορ, τρυφερότητα και συγκίνηση, εξερευνώντας τη σημασία του σωστού χρόνου στις ανθρώπινες σχέσεις. Παράλληλα, η πρόσφατη περιπέτεια υγείας του σκηνοθέτη προσδίδει στην ταινία έναν πιο προσωπικό και ευάλωτο χαρακτήρα, καθώς πραγματεύεται τον χρόνο που περνά και την αγάπη που εξακολουθεί να δίνει νόημα στη ζωή.
Μια μέρα στη ζωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα
Η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της πολυβραβευμένης δημιουργού Ζακλίν Λέντζου, είναι ένα coming-of-age δράμα με μεταφυσικές προεκτάσεις, μια ιστορία ενηλικίωσης που διακόπτεται βίαια, γεννημένη μέσα από τον σκληρό ρεαλισμό της ζωής.
Η Τζο, μελαγχολική, ατίθαση και μόλις 15 χρονών, ονειρεύτηκε ότι έγινε νερό, αλλά δεν είναι βέβαιη. Μοιάζει χρυσή κοιτάζοντας το είδωλό της σε γυαλιστερό χαρτί, και κλαίει στο μάθημα ακούγοντας τη Φαίδρα να τραγουδά: φωνή αγγελική, νέα φίλη-πραγματική. Το βράδυ, λίγο πριν την ξανασυναντήσει, της λένε ένα ανέκδοτο που δεν καταλαβαίνει, αλλά μοιραία θα της αποκαλυφθεί.
Τιτανικός Ωκεανός (Titanic Ocean)
Μετά την παγκόσμια πρεμιέρα της στις Κάννες, τη συμμετοχή της στα επίσημα διαγωνιστικά τμήματα σημαντικών διεθνών κινηματογραφικών φεστιβάλ και τις βραβεύσεις της στην Τρανσυλβανία και το Σίτζες, ο “Τιτανικός Ωκεανός” (Titanic Ocean) της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη έρχεται στο 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, συμμετέχοντας στο Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα.
Στο σαγηνευτικό ποπ σύμπαν μιας ιαπωνικής σχολής επαγγελματιών γοργόνων, η Ακάμε μαθαίνει να κρατά την ανάσα της, να μαγεύει τα πλήθη και να κολυμπά με καρχαρίες. Μεταξύ άπνοιας και εξαντλητικής χορογραφίας, η Ακάμε ανακαλύπτει τον πρώτο έρωτα και απελευθερώνει την κρυμμένη της φωνή, δυνατή όσο εκείνη της μυθικής σειρήνας, μεταλλάσσοντας το κυνήγι της επιτυχίας σε βαθιά προσωπική μεταμόρφωση.
Βεεμώθ! (Behemoth)
Η ταινία του Τόνι Γκίλροϊ αφηγείται την ιστορία ενός πρώην παιδιού-θαύματος στο τσέλο, ο οποίος, έπειτα από είκοσι χρόνια ως περιπλανώμενος μουσικός, επιστρέφει στο Λος Άντζελες και ξαναπιάνει δουλειά σε στούντιο. Μέσα από τη μουσική, όμως, αναδύονται αναμνήσεις και γεγονότα από το παρελθόν του.
Με πρωταγωνιστή τον Πέδρο Πασκάλ, η ταινία εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στη μουσική και την κινηματογραφική αφήγηση. Μέσα από τη συνεργασία εννέα συνθετών, δημιουργεί ένα ιδιαίτερο μουσικό σύμπαν, συνδυάζοντας τη μουσική που βιώνουν οι χαρακτήρες με εκείνη που ακούει ο θεατής. Πρόκειται για μια προσωπική και πρωτότυπη κινηματογραφική προσέγγιση στη δύναμη της μουσικής και στον ρόλο της στον κινηματογράφο.
Ντούα (Dua)
Η ταινία της Μπλέρτα Μπασόλι διαδραματίζεται στην Πρίστινα στα τέλη της δεκαετίας του ’90 και ακολουθεί τη δεκατριάχρονη Ντούα, η οποία βιώνει την εφηβεία της μέσα σε ένα περιβάλλον πολιτικής καταπίεσης και αυξανόμενης βίας κατά των Αλβανών του Κοσόβου. Καθώς η πόλη βυθίζεται στην αναταραχή, το σπίτι της μετατρέπεται σε καταφύγιο για συγγενείς και φίλους, ενώ η φιλία της με την τολμηρή Μάκι την οδηγεί σε μια απρόσμενη πράξη αντίστασης.
Μέσα από μια προσωπική ιστορία ενηλικίωσης, η σκηνοθέτιδα αναδεικνύει πώς ο πόλεμος επηρεάζει κάθε πτυχή της καθημερινής ζωής, συνδυάζοντας την ένταση και την ευαισθησία με μια κινηματογραφική προσέγγιση εμπνευσμένη από τους αδελφούς Νταρντέν.