Ποια είναι τα shows-highlights που μας εντυπωσίασαν περισσότερο από την Εβδομάδα Μόδας Παρισιού μέχρι στιγμής; Πώς θα καθορίσουν τις επόμενες τάσεις;
Η Εβδομάδα Μόδας Παρισιού βρίσκεται σε εξέλιξη και κάθε καινούργια συλλογή μάς δίνει ποικίλες και εντυπωσιακές εικόνες. Το τελευταίο show του Άντονι Βακαρέλο για τον Saint Laurent μπορεί να ήταν αυτό που προκάλεσε τις περισσότερες αντιδράσεις, αλλά δεν αξίζει μόνο αυτό την προσοχή μας. Οι συλλογές του οίκου Dior και της Stella McCartney έθεσαν στο προσκήνιο τη φύση και τη βιωσιμότητα. Ωστόσο, είδαμε και τα ακόλουθα από την Εβδομάδα Μόδας Παρισιού.
Chloé, Balenciaga, Schiaparelli, Balmain, Tom Ford και Balenciaga είναι οι οίκοι που έχουμε ξεχωρίσει μέχρι στιγμής. Η Γαλλική πρωτεύουσα κινείται σε έντονους ρυθμούς μόδας, καθώς έχουμε ακόμα πολλά shows να ανακαλύψουμε. Οι συλλογές που έχουν παρουσιαστεί μέχρι τώρα προσφέρουν μια προσεκτική ματιά στην ανασκόπηση των τάσεων της επόμενης σεζόν. Όπως όλα αποδεικνύουν σκοπός των σχεδιαστών δεν είναι να κάνουν ριζικές αλλαγές, αλλά να αναζητήσουν τρόπους να προσαρμόσουν τους κώδικες των οίκων στο σύγχρονο τρόπο ντυσίματος.
Οι συλλογές που μάς εντυπωσίασαν από την Εβδομάδα Μόδας Παρισιού μέχρι τώρα
Schiaparelli
Αυτή μπορεί να ήταν και η λιγότερο θεαματική συλλογή του Ντάνιελ Ρόσμπερι. Γιατί, όμως, τη βάζουμε στη λίστα; Ο σχεδιαστής που παρουσιάζει δημιουργίες που μοιάζουν με έργα τέχνης θέλησε να δείξει ότι η χαρακτηριστική σουρεαλιστική ταυτότητα του οίκου μπορεί να σταθεί και σε πιο απλά κομμάτια, που μπορούν να φορεθούν σε πιο casual περιστάσεις. Αξιοποίησε κυρίως τις αποχρώσεις του μαύρου, του σπασμένου λευκού, του απαλού ροζ και του σμαραγδένιου πράσινου και ενσωμάτωσε, με έναν ανεπιτήδευτο τρόπο, ορισμένα στοιχεία υψηλής ραπτικής. Η συλλογή πέτυχε μια ισορροπία ανάμεσα στην πολυτέλεια και την άνεση, αναδεικνύοντας μια πιο συγκρατημένη πλευρά του σχεδιαστή, διατηρώντας το πνεύμα, τη δεξιοτεχνία και την εκκεντρικότητα του θρυλικού οίκου.
Chloé
Αντλώντας έμπνευση από τη δαντέλα σε κροσέ ύφανση, η σχεδιάστρια σύστησε ξανά στο κοινό τους κώδικες που τέθηκαν ως θεμέλια για την ίδρυση της Chloé το 1950. Total λευκά σύνολα, τρισδιάστατα λουλούδια, ντελικάτες μπλούζες, αέρινα φορέματα, ψηλόμεσα παντελόνια σε γραμμή bootcut και ολόσωμες φόρμες δημιούργησαν μια άκρως ρομαντική συλλογή, που εστιάζει και στη σύγχρονη άνεση. Η ίδια έδωσε κάτι φρέσκο και κάπως ανατρεπτικό, καθώς όλα τα προηγούμενα shows είχαν πολύ έντονο το στοιχείο της bohemian αισθητικής.
Balenciaga
Ακόμα μία πετυχημένη συλλογή που συνέδεσε τις παραδόσεις τις υψηλής ραπτικής με την καθημερινή γκαρνταρόμπα. Ο Πιέρπαολο Πικόλι μεταμόρφωσε απλά κομμάτια δίνοντάς τους την αίσθηση μιας γλυπτικής σιλουέτας. Αυτός ο διάλογος συνεχίστηκε και στα βραδινά σύνολα, με metallic T-shirts να συνδυάζονται με σατέν κομμάτια και μεγάλες ζώνες. Ο σχεδιαστής φάνηκε να ενώνει εκπληκτικά τις δύο εποχές του οίκου που προηγήθηκαν της άφιξης του. Η υψηλή ραπτική του Κριστομάλ Μπαλενσιάγκα που άφησε εποχή με την τόσο over the top street wear αισθητική του Ντέμνα Γκβασαλία.
Balmain
Η αποχώρηση του Ολιβιέ Ρουστέινγκ είναι ακόμα πολύ αισθητή, αλλά ο διάδοχος της θέσης, ο Άντονι Τρον, αποφάσισε να δείξει από νωρίς τις ικανότητές του. Ο αισθησιασμός του Balmain πρωταγωνίστησε και εμπνεύστηκε από την κουλτούρα της Καλιφόρνιας. Όλες οι εμφανίσεις αγκάλιαζαν το σώμα και δημιούργησαν μια συλλογή γεμάτη πάθος, όπως χαρακτηρίστηκε από τους θεατές. Ντεκολτέ, φούστες με ζαρτιέρες, animal print, δέρμα από φίδι και looks με το εφέ του “βρεγμένου.
Tom Ford
Ο Creative Director, Χάιντερ Άκερμαν, εμπνεύστηκε από τον Χιού Χέφνερ, “αφέθηκε” και μας έδωσε ένα show στο οποίο κυριαρχούσε η ελευθερία, η εκκεντρικότητα και η τόλμη που δεν προκαλεί. Τα αυστηρά πατρόν, η έντονη παγιέτα, τα μεταξωτά φορέματα και οι μεγάλοι ώμοι απέδωσαν ακριβώς αυτήν την αισθητική που ήθελε. Η συλλογή έμοιαζε να είναι βγαλμένη από τη χρυσή εποχή του ιδρυτή και μένει να δούμε πώς θα εξελίξει το όραμά του.